«Афродита» — один из немногих рассказов Андрея Платонова о любви, где главный герой Назар (альтер-эго автора) тоскует по женщине своей жизни — Наталье, любовно названной им Афродитой в честь греческой богини. 

Спектакль Михаила Бычкова по пьесе А. Островского «Женитьба Бальзаминова» или «За чем пойдешь, то и найдешь». 

Этот танцевальный спектакль построен по принципу «театра в театре». Хореограф исследует тему «животного» в человеке, задается вопросами, что делает человека разумным, где граница природного и искусственного.

Вечер с Чарльзом Буковски – это вечер с самим Чарльзом Буковски. С его стихотворениями и мировоззрением. С его любовью, горечью, необузданностью, дикостью и юмором – с ним самим.

Первая онлайн-премьера театра и последняя работа 26-го театрального сезона по zoom-пьесе Дмитрия Данилова.

Парадоксальные, безумно смешные скетчи, сменяющиеся драматичными сценами о жизни и аресте Ювачева Д. И., литературный псевдоним которого – Даниил Хармс.

Режиссер Михаил Бычков помещает героев драмы в условную действительность времен «оттепели» с узнаваемыми советскими маркерами: первомайскими шествиями, трамваями и ситцевыми платьями. Только Катерина – будто совсем из другой действительности.

Первый в Воронеже документальный спектакль-вербатим говорит от лица простых горожан, собравшихся на праздничный салют. Всего 12 персонажей, прототипов которых актеры Камерного театра нашли среди реальных воронежцев. 

Вневременная пьеса Островского, поднимающая вечный вопрос – долг или доходное место?

Пьеса была написана в 1928 году. Впервые текст был опубликован только лишь в 2006 году, но и тогда не обратил на себя внимание театральных режиссеров. Этот спектакль – один из немногих успешных опытов постановки этой смешной и жуткой комедии абсурда. 

Сцены из деревенской жизни, помещенные режиссером Михаилом Бычковым в советскую эстетику 60-х – 70-х годов.

Взаимоотношения между поэтом и миром исследуются через творчество рок-кумира Александра Башлачева. Исполнители – Андрей Новиков (вокал, гитара), Алина Бачурина (вокал, скрипка) и Анна Тихонова (клавишные).

Это спектакль о любви, ревности, изменах, влюбленности, хитрости – о том, что знакомо каждому. Для своего времени Ги де Мопассан писал достаточно откровенно, не приукрашая и не скрывая человеческих страстей и слабостей.

Камерный продолжает знакомить нашего театрального зрителя с глубоким и содержательным миром академической музыки. 

В основу моноспектакля Бориса Голощапова легли стихотворения Александра Володина и отрывки из его автобиографической прозы «Записки нетрезвого человека».

Первый танцевальный спектакль в репертуаре Камерного театра, не имеющий в своей основе литературного источника.

Гоголевский сюжет разыгран в жанре вестерна. Ихарев — одинокий ковбой, провинциальная гостиница с клопами — салун. Но сквозит через стену неотесанных досок на сцене нечто родное, заповедное и мистическое. 

Пьеса «Кабала святош» о Жане-Батисте Мольере была написана в 1929 г. для Художественного театра. Основной темой произведения стало противостояние писателя и власти.

История Анны глазами Алексея Каренина. Спектакль по пьесе современного драматурга Василия Сигарева.

Психологический современный триллер о старших офисных работниках.

Спектакль об индивидуальности и обществе, личном выборе и, конечно, любви. По мотивам романа Евгения Замятина «Мы» о тоталитарном обществе, где у человека нет права на имя, личную жизнь и семью, а душа и фантазия воспринимаются как болезнь.

Почти детективная история с подлогом бриллианта и неудавшейся женитьбой превращается в жутковатую картину русской жизни, а текст XIX века звучит крайне остро и современно.

Новелла «Сказка», ставшая основой спектакля, написана в 1926 году. Это яркий пример ранней прозы Набокова времен берлинской эмиграции. «Сказка» наполнена энергией молодого таланта и вмещает характерные черты его прозы тех лет. 

Моноспектакль Екатерины Савченко по повести Надежды Тэффи «Ностальгия».

Вечер состоит из восьми миниатюр в постановке восьми хореографов: Павел Глухов, Владимир Варнава, Константин Кейхель, Ольга Васильева, Ульяна Чепурина, Александр Литягин, Никита Чумаков и Константин Матулевский.

Постановка одной из самых известных пьес великого американского драматурга Теннесси Уильямса, лауреата Пулитцеровской премии.

Эскиз-читка Воронежского Камерного театра по мотивам одноименной книги поэта.